Это был уже фантастический год для публикаций современного британского искусства, начиная с самых лучших в британском дизайне и заканчивая долгожданными монографиями известных мастеров современного искусства в Британии.
Долгожданный Джон Пайпер в Кенте и Сассексе концентрируется на любви Пайперс к британскому пейзажу. Благодаря вкладу известных экспертов, в том числе Александры Харрис, Дэвида Хиткота и Ричарда Инграмса, это название раскрывает всю широту искусства Пайперс, включая витражи и церковные облачения, произведенные для церквей Ромни Марш и знаменитой комиссии по гобелену Чичестерского собора. Некоторые из наиболее важных работ Пайперс были произведены в Кенте и Сассексе, и для тех, кто проявляет особый интерес к Сассексу, включает в себя заметные работы из коллекции в Pallant House Gallery.
Джон Пайпер в Кенте и Сассексе является обязательным как для поклонников Пайпер, так и для тех, кто интересуется произведениями искусства, связанными с Сассексом и Кентским пейзажем.
После успеха недавних публикаций «Ravilious - Ravilious in Pictures» и «Ravilious at War», третий том трилогии уже опубликован. Ravilious в картинках: Country Life имеет двадцать две прекрасные акварели, написанные на северо-западе Эссекса и на побережье. Сопровождающие эссе Джеймса Рассела исследуют домашнюю жизнь художника, знакомят с людьми и местами, которые он знает вокруг деревень Касл, Хедингем и Грейт-Бардфилд, и предлагают понимание культуры и обычаев Англии 30-х годов.
Для тех, кто увлекается дизайном, уже было опубликовано несколько всеобъемлющих книг.
Пересмотренная и обновленная версия «Дня Робина и Люсьена» Лесли Джексона: пионеры современного дизайна и символ фестиваля: «Abram Games» и «Фестиваль Британии» от Naomi Games - всего лишь пример коллекции дизайнерских публикаций, выпущенных в 2011 году.
Обе книги праздновать британский дизайн в лучшем виде и приурочить его к 60-летию Фестиваля Британии и нынешнему возрождению интереса к послевоенному искусству и дизайну.
Для тех, кто интересуется послевоенной британской живописью, будет приветствоваться долгожданная и первая в истории полномасштабная монография Джона Крэкстона, написанная Ианом Коллинзом. Иллюстрированная повсюду в цвете, эта книга воплощает в жизнь его картины от ранних нео-романтических пасторальных произведений до ярких картин, вдохновленных Критом. В книге рассматривается важная роль Кракстона в британском искусстве после войны и освещаются его ранние отношения с Люцианом Фрейдом. Это также смотрит на его замечательную работу для балета и книжных проектов.
Позже в этом году Галерея Pallant House проведет первую крупную ретроспективу работ Эдварда Бурры с 1985 года. Большая коллекция его выставленных картин будет сопровождаться крупным изданием, написанным Саймоном Мартином, и выведет на свет ранее неопубликованное картины.
Долгожданный Джон Пайпер в Кенте и Сассексе концентрируется на любви Пайперс к британскому пейзажу. Благодаря вкладу известных экспертов, в том числе Александры Харрис, Дэвида Хиткота и Ричарда Инграмса, это название раскрывает всю широту искусства Пайперс, включая витражи и церковные облачения, произведенные для церквей Ромни Марш и знаменитой комиссии по гобелену Чичестерского собора. Некоторые из наиболее важных работ Пайперс были произведены в Кенте и Сассексе, и для тех, кто проявляет особый интерес к Сассексу, включает в себя заметные работы из коллекции в Pallant House Gallery.
Джон Пайпер в Кенте и Сассексе является обязательным как для поклонников Пайпер, так и для тех, кто интересуется произведениями искусства, связанными с Сассексом и Кентским пейзажем.
После успеха недавних публикаций «Ravilious - Ravilious in Pictures» и «Ravilious at War», третий том трилогии уже опубликован. Ravilious в картинках: Country Life имеет двадцать две прекрасные акварели, написанные на северо-западе Эссекса и на побережье. Сопровождающие эссе Джеймса Рассела исследуют домашнюю жизнь художника, знакомят с людьми и местами, которые он знает вокруг деревень Касл, Хедингем и Грейт-Бардфилд, и предлагают понимание культуры и обычаев Англии 30-х годов.
Для тех, кто увлекается дизайном, уже было опубликовано несколько всеобъемлющих книг.
Пересмотренная и обновленная версия «Дня Робина и Люсьена» Лесли Джексона: пионеры современного дизайна и символ фестиваля: «Abram Games» и «Фестиваль Британии» от Naomi Games - всего лишь пример коллекции дизайнерских публикаций, выпущенных в 2011 году.
Обе книги праздновать британский дизайн в лучшем виде и приурочить его к 60-летию Фестиваля Британии и нынешнему возрождению интереса к послевоенному искусству и дизайну.
Для тех, кто интересуется послевоенной британской живописью, будет приветствоваться долгожданная и первая в истории полномасштабная монография Джона Крэкстона, написанная Ианом Коллинзом. Иллюстрированная повсюду в цвете, эта книга воплощает в жизнь его картины от ранних нео-романтических пасторальных произведений до ярких картин, вдохновленных Критом. В книге рассматривается важная роль Кракстона в британском искусстве после войны и освещаются его ранние отношения с Люцианом Фрейдом. Это также смотрит на его замечательную работу для балета и книжных проектов.
Позже в этом году Галерея Pallant House проведет первую крупную ретроспективу работ Эдварда Бурры с 1985 года. Большая коллекция его выставленных картин будет сопровождаться крупным изданием, написанным Саймоном Мартином, и выведет на свет ранее неопубликованное картины.
